Meme（模因）指通過描繪出特定觀眾的想法和感受而引起共鳴的圖像或視頻。在過去的幾年裡，模因經常被用來開玩笑或喚起共鳴。作為一種社會現象，模因也隨著使用它們的人而發展。隨著區塊鍊和NFT 的日益普及，NFT已經變成了病毒式模因的最新載體。
NFT的興起
為什麼說利潤豐厚的模因市場的興起和利用區塊鏈的特性可以改變這種亞文化？首先，我們需要了解NFT 的特徵以及它對藝術家的重要性。 NFT 是非同質化代幣，通常在以太坊等公鏈上鑄造，允許創建者直接與客戶聯繫並且完全控制其資產。藝術家們接受NFT 的原因是因為它帶來了更高的效率，並允許他們繞過包括拍賣行在內的中介機構，從而在創作中獲得更多收益。
2021年，當代藝術家Beeple的NFT作品以6900萬美元的價格成交，引發了NFT 熱潮。全球各地的藝術家們也意識到他們也可以效仿Beeple的成功。於是我們很快看到了病毒式模因的創造者將其作品鑄造為NFT，從而引發了巨大的模因淘金熱。
例如，病毒式YouTube視頻“Charlie Bit My Finger”被轉換為NFT 並以760999美元的價格售出。其他同類NFT 還包括“Nyan Cat”、“Overly Attached Girlfriend”和“Disaster Girl”，它們都在OpenSea等NFT市場上找到了買家，並以最高59萬美元的價格售出。
使用NFT將模因貨幣化
對於藝術家來說，模因淘金熱已經成為受歡迎的潮流。在NFT 和區塊鏈普及之前，藝術家的地位往往被邊緣化，因為他們創作的模因被所有人無限制地轉發或使用。現在，借助NFT，模因的原始創建者可以將其作品鑄造為NFT，並可以非常便捷地將其出售給出價最高的買家。另一方面，買家也可以受到區塊鏈對原作的保護，使其有能力真正擁有該作品。這種基於區塊鏈的確權和防偽為藝術家和客戶創造了雙贏的局面。
然而，NFT 淘金熱也使全球模因社區受到了不利影響。儘管用戶可以自由傳播模因的副本，但如果購買者或所有者發現其作品在未經許可的情況下有意或無意地用於商業活動，則可能會產生版權糾紛。為了防止這種情況發生，一些領先的社交媒體渠道正在從視頻中去除NFT 模因。
例如，YouTube 上已經不再提供“Charlie Bit My Finger”的視頻，但其他頻道可能存在副本。這一趨勢似乎正在上升。 NetGems 是一家數字機構，它代表著一些流行的視頻模因背後的藝術家，如“Two Pretty Best Friends”和“The Crazy Nastyass Honey Badger”，當他們的作品（包括這些視頻）被轉化為NFT 拍賣被收藏之後，藝術家們也刪除了原始視頻。
NFT是否會衝擊互聯網原生文化
業內人士認為， NFT 模因淘金熱可能會對互聯網原生文化的傳播產生限製作用，因為信息流在一定程度上被堵住了。而且，當一個病毒式的模因被下架並貨幣化（轉為NFT）時，原視頻圖片鏈接下的點贊、分享或評論都可能會永久丟失（熱門作品的評論趣味性往往不亞於作品本身）。儘管如此，隨著互聯網和NFT 的發展，區塊鏈技術如何與互聯網文化進行磨合和持續創新仍然非常值得期待。