不管準備好與否，Web3已經到來，它需要我們的共同關注。對一些人來說，這是晚期資本主義地獄圖景的最新篇章，而對另一些人來說，它將重塑這個世界。
面對如此兩極分化的評價，人們似乎很難將Web3的真正潛力與各種金融科技術語等分辨開來。
不過有一點是可以肯定的：Web3正在逐漸成為越來越多音樂人尋求開闢新道路、建立社區和突破高科技創造力極限的空間。
越來越多音樂藝術家正在參與其中
Web3的部分吸引力在於財富。蓬勃發展的加密經濟已將NFT市場變成了真正的“金礦”，讓Grimes和3LAU等藝術家從他們的銷售中獲得巨額收益。
看到這些音樂藝術家在NFT領域的成功，許多音樂人都跳上了這個不可替代潮流列車，誰能責怪他們呢？大多數藝人從流媒體版稅中獲得收入正在不斷減少，與之相比，NFT很可能是一個千載難逢的從歌曲創作中獲利的機會。
備受矚目的NFT藏品已經引起了大量關注，但這並不是Web3真正的顛覆性潛力所在。真正的革命正在發生在藝術家有關贊助、版權、管理和內容變現等方面中。
就贊助來說，曾經主要由唱片公司支持，而現在正在Discord服務器中實現。通過直接的社區參與，音樂藝術家們正在嘗試一種新的讚助方式，即粉絲們聚集在一起共同投資創作新音樂。如果由此創作的音樂在商業上取得成功，那麼參與投資的歌迷將獲得經濟利益。
而這一系列過程由所謂的“智能合約”支持，通過計算機代碼編寫條款並公開透明地部署到區塊鏈上，之後便可以自動執行藝術家和粉絲之間的基本商業交易，例如版稅支付。
談及管理音樂項目中的一些持續問題或決策制定時，我們看到DAO（去中心化自治組織）的應用越來越多。
DAO實際上是強烈的人為驅動的系統，其中，團隊能夠在沒有傳統層級制度的情況下集體做出決策。
藝術家並沒有保留單獨的控制權，而是將歌迷變成了隊友，讓支持其音樂的粉絲能夠在藝術家未來發展和音樂變現上擁有發言權。
接著是超越新業務實踐，使用Web3技術作為創意工具的藝術家。
位於洛杉磯的Julian Mudd就是這樣一位音樂藝術家。他在2021年發布了其首支單曲《成長的痛苦》（Growing Pains），這首歌採用了計算機生成以及特定於Web3的方法來製作流行音樂。 Mudd表示：
對我來說，這是一個動蕩的成長時期，當時我連NFT是什麼都不知道。後來，我偶然發現了一些生成藝術NFT項目，我因此受到啟發並以這種方式發布了這支單曲。
實際上，你可以在所有常用的流媒體平台上聽這首歌，但如果你選擇購買該曲目的NFT版本，計算機算法會對歌曲伴奏進行部分選擇、混音以及後期操作，你就會得到一個獨特的最終版NFT作品。
購買者甚至還可以獲得獨特的生成專輯封面。除了你能獲得真正獨特的東西以外，這裡的關鍵是，你並不知道你最終會得到什麼版本的歌曲。用Web3的說法，這一過程稱為“blind minting”。
Holly Herndon自2012年發布其首張專輯Movement以來，便一直處於實驗電子音樂的先鋒地位。
她的最新項目「Holly+」為歌迷提供了Herndon的“深度偽造”聲樂模型，供粉絲用於個人創作。粉絲只要將自己的創作上傳「Holly+」網站，就可以得到用Holly的聲音唱的作品。
Holly+
除此之外，還有一個DAO，它被用來激勵策展粉絲製作的內容，經過該DAO批准的作品可以鑄造為NFT，50%的利潤歸創作者所有，40%歸DAO成員所有，10%歸Herndon所有。
她將「Holly+」項目描述為一個“良性循環”，其中“最好的藝術品和許可機會由DAO成員批准，這些作品的利潤將用於使用工具的藝術家、DAO成員，以及DAO的金庫用於進一步支持工具開發”。
當然，並非每個音樂藝術家都精通這一方面的技術，能夠利用Web3這些更具冒險性的優勢。
這就是為什麼像Audius這樣的公司正在介入，以在眾多藝術家依賴的傳統流媒體基礎設施與Web3所圍繞的去中心化、直接面向粉絲的參與之間架起對用戶更友好的橋樑。
Audius平台上藝術家Dillon Francis界面
該平台的用戶界面非常熟悉，同時平台還為社區帶來了許多遊戲化功能，通過分發平台自己的代幣$AUDIO來促進用戶對平台的接納和使用。
隱藏在背後，並且與加密貨幣一樣引起強烈分歧意見的技術，就是元宇宙。
Sami Tauber似乎已經在未來生活了一段時間，現在我們終於趕上了她的步伐，她很高興歡迎我們。
自2014年以來，她一直在建立一個以“具有超級感知力的超級女英雄”VNCCII為中心的具有前瞻性的音樂事業。
我一直期望音樂的未來將是多媒體特點的，包括遊戲、數字化身和擴展現實技術。我設想的未來將建立多媒體元宇宙原生特許經營權，並通過共同創造體驗重新定義和增強（藝術家）與粉絲和社區的關係。我是一名獨立藝術家，因此我擁有我所有內容的IP，NFT和區塊鏈領域是符合VNCCII精神的自然文化。
正如Tauber所說，當前，世界正在發生巨大的轉變，藝術家們正在重新獲得權力、IP和溝通交流（主權）。遊戲開發、區塊鏈技術和虛擬形像等創新是音樂元宇宙可見未來的一些關鍵驅動因素。
隨著權力的收回，責任也隨之而來。獨立藝術家除了寫歌以外，現在還需要掌握一系列複雜的商業、法律和營銷責任。
在Web3空間中，與在線社區互動的需求呈現出新的維度，其不再只是音樂人的粉絲俱樂部，現在粉絲們也是投資者和利益相關者。
製作人Daniel Allan的專輯Overstimulated就是從他的粉絲群體中獲得的投資，他花了幾個月的時間與其粉絲建立聯繫，並最終獲得了140000美元的資金。 Allan表示：
從很多方面來說，這限制了我製作音樂的能力。實際上，製作音樂的最佳時間並不在早上7點到9點之間，但這是我現在唯一可以做音樂的時間，因為我的下午充滿了電話call。
然而，Allan也明確表示，他認為這種權衡是值得的。
我喜歡這樣做，因為歸根結底，如果有更多人能聽說我們正在建立的社區，那我就很高興了。
Tauber表達了類似的觀點，並強調雖然溝通是Web3事業的關鍵部分，但它與社交媒體的非個人和壓倒性的迴聲室效應大不相同。
迴聲室效應，意指網絡技術在帶來便捷的同時，也在無形中給人們打造出一個封閉的、高度同質化的“迴聲室”。
這就是Web3社區的酷炫之處。你不需要在Web2社交媒體平台上擁有數百萬粉絲。我發現Web3中的粉絲和人脈更加偏向於人際交往，因為他們直接投資於你的NFT、品牌和項目，並且會因在早期相信藝術家或項目而獲得財務、文化和社會投資回報。
美好的另一面
當然，也不全是美好的。讓粉絲成為投資者只會給已經比較微妙的關係增加新的複雜性。風險投資不適合膽小的人，在這類型的事業中存在一定的失敗可能性。
值得注意的是，藝術家和粉絲之間正在起草的許多合同都非常模糊，主要建立在個人信任基礎上，並且缺乏明確的執行機制。
對於情感投入的音樂愛好者來說，將自己部分財富與最喜歡的藝術家的興衰聯繫起來並非沒有風險。
支撐Web3交易的加密經濟存在一些嚴重的問題，Web3的最大缺點可能是其驚人的環境影響。
在這個領域工作的每一位藝術家都在努力繪製一條平衡藝術和經濟潛力的道路，以“抵抗”消耗大量能源的“工作證明”模型。
許多涉足加密領域的創意人士都強調，他們在努力以環保的方式使用Web3，通常是通過某種形式的碳補償計劃。
大多數人寄希望於“權益證明”（PoS）模型，這是一個更加節能環保的系統。 Mudd表示：
以太坊很快就會升級到權益證明機制，因此我不擔心區塊鏈對環境的長期影響。
向權益證明模型的廣泛轉移將是向前邁出的重要一步，但自2017年以來，以太坊一直承諾轉向權益證明，但目前似乎還沒有一個確定的時間。希望來自藝術家和社區其他成員的壓力將加速這一過渡。
Tauber也與Mudd一樣樂觀，她表示：
Web3領域以及具有生態意識的NFT平台和市場需要改進和發展，我相信我們正朝著正確的方向前進。在不扼殺創新的情況下關注環境是關鍵。
縱觀全局，很明顯區塊鏈技術正在讓藝術家擺脫舊的職業模式，做一些完全不同的事情。
直接面向粉絲的參與、集體投資和管理、遊戲化音樂平台、增強現實音樂會和虛擬娛樂空間，這些是整個音樂行業的根本範式轉換。
當前，有很多試驗正在進行，哪些有效，哪些無效，還有很多事情需要弄清楚。如果Web3和元宇宙社區中有一個不變的東西，那就是熱情。
Tauber認為，“開放的元宇宙代表了一個新時代，在這場創意復興中，我們都是金融、技術的創造者和建設者，同時也在共同創造文化。請係好安全帶，因為元宇宙將是一段特別的旅程。”
