因受新冠疫情影響，從2020 年開始，世界各大知名電影節及其電影市場紛紛轉至線上舉辦。
無論是第73 屆戛納國際電影節，還是第51 屆鹿特丹國際電影節，亦或第45 屆多倫多國際電影節，將曾經吸引眾多影迷及產業人士的節展活動引入互聯網似乎正在成為最近兩三年的一種新趨勢。
而與此同時，就在最近幾年，” 元宇宙”（Metaverse）這一新概念也在國內外爆火，互聯網巨頭們爭相為之佈局。尤其是2020 年人類社會到達虛擬化的臨界點，疫情不僅加速了新技術的發展，更加速了非接觸式文化的形成。
就在上個月底，第75 屆戛納電影節全面恢復線下展映及市場交易，風靡一時的線上活動盡數取消，除了部分工作人員仍戴著口罩為人們服務，其他線下節目已經恢復了往日的熱鬧，且於5 月28 日順利落幕。
不過，雖然歐美世界已然與新冠病毒達成暫時的和解，選擇用群體免疫代替嚴格防控，但中國這邊依然在防疫方面比較謹慎，電影市場也一直處於門可羅雀的狀態。然而，在此期間，一些電影從業者也並不是選擇坐而待斃。
這不，就在第75 屆戛納電影節舉辦期間，一個號稱為” 首屆NFT 電影節” 的線上節展活動就以內嵌戛納主體的方式，於2022 年5 月20 日當天悄然舉辦。
何為悄然？因為相比起僅對專業電影人士開放的戛納電影節，本屆NFT 電影節的受眾並沒有身份限制，是面向所有人。但根據筆者採訪得知，登陸此次活動服務器的總人數僅為5000 多人，這明顯與大眾對戛納電影節的高關注度與討論熱度不太匹配。
不過能將世界頭號電影節展與元宇宙、NFT 這些最前沿概念相結合，還是給人製造了很大的遐想空間，在未來，這些流行議題的互相碰撞將對電影文化和產業的發展起到哪些積極作用，也讓人無限期待。
NFT 電影節是什麼？
想要弄明白NFT 電影節是什麼，首先就要知道什麼是” 元宇宙” 和”NFT”。
事實上，元宇宙這個概念早在1992 年國外科幻作品《雪崩》裡就已經被提到。該小說描繪了一個龐大的虛擬現實世界”metaverse”，在那裡，人們可以擁有自己的虛擬替身，並相互競爭以提高自己的地位，這個虛擬世界就叫做” 元宇宙”。
簡單來說，元宇宙就是通過數字化形態承載的平行宇宙。
本屆NFT 線上電影節虛擬空間入口
至於NFT，其英文全稱為Non-Fungible Token，在國內也被翻譯成” 非同質化代幣”，每個代幣都包含獨一無二的數據信息，其作為虛擬商品所有權的電子憑證而存在。
由於它無法從數字文件中刪除，所以可以用來表徵若干數字物品，比如電影片段，音樂原聲，視頻，遊戲當中的皮膚、護盾等創意作品或產品。國內目前更多地是稱其為” 數字藏品”。
虛擬藝術展廳第一層圓桌會議直播
需觀眾控制虛擬人靠近大屏幕線上觀看線下藝人與專家對談的轉播投屏
因此，正是基於以上兩個概念，在本屆NFT 電影節中，主辦方”DAO 元宇宙” 和”WEGAS 區塊鏈公司” 使用以太坊Decentraland 平台，構建了一個虛擬世界，嘗試將” 元宇宙” 這一概念初步落地。
而NFT 則被添加至該電影節展覽、展映、出售的數字藏品中，使這些本可無限複製的虛擬商品擁有了唯一性、稀缺性。
實際參與感如何？
如果只聽上述官方介紹可能確實挺” 唬人” 的，但本著言必有據、身臨其境的原則，在5 月20 日當天，筆者也購買了本次NFT 電影節國內協辦平台” 新文藝宇宙” 的雙場聯票前往體驗。
需要明確的是，此次NFT 電影節並非免費為大眾開放，根據官方定價需支付100 歐購買”DAO 元宇宙” 會員，方可進入Decentraland 虛擬空間。
國內” 新文藝宇宙” 平台獲得了該活動的協辦機會，被准許在其定制化虛擬場景APP” 雲活動” 中進行轉播，單場票售價19.9 元，雙場聯票售價29.9 元。
筆者參加NFT 電影節國內轉播
首先需要肯定的是，國內外虛擬空間的場景構建均比較完整，道具佈置也比較有氛圍，整體運行比較流暢，全程空間本身並未出現穿牆、遁地、卡建築等過往虛擬空間常見的Bug。甚至在聲音製作方面，麥克也風可以選擇全場聆聽和小範圍聆聽，較為人性化。
不過，在當天下午場投屏轉播時整體卡頓感較強，會出現多次畫面無切換、畫面卡停、聽不見聲音甚至需退出重連服務器等情況。好在經過中場休息的調試後，晚上該問題被解決。
虛擬藝術展廳第三層影片放映點，此處影片為純展映，無競賽性質，由觀眾自主進行選擇觀看，非自動循環播放，共計展映18 部影片，其中包含9 部中國優秀影片
另外，在下午場開端近一小時、晚上與” 音樂” 相關的對談中，國外嘉賓們均使用了法語。國內轉播會場雖配有同傳翻譯，但其僅會英語，無法對此進行翻譯，導致有較長一段時間的停滯。
即使在開場時，國內配備較專業的主持與嘉賓暢談從其視角對元宇宙、NFT 等概念的理解，以此進行救場，但從筆者角度感受，參加本次活動還是更想知道國外電影節展動向及其未來發展趨勢，因此遇到這樣的情況還是略感遺憾。
問題到底出在哪裡？
儘管國內外對元宇宙和NFT 的理解還處在一個爭論期，目前似乎也並未達成相關的共識。但在學術界，其實也有一些專家和學者對其做出了一定的研究。經過筆者查詢獲悉，在2022 年1 月發布的《清華元宇宙2.0 報告》中（以下均稱為《報告》），就明確指出了標準的元宇宙構建步驟：
很明顯，本次NFT 電影節並沒有構建出一個夠得上學術標準的元宇宙世界。而究其原因，其核心漏洞就在於無法達到” 鏡像” 與” 虛擬”。
第一，雖然本次NFT 電影節已構建出一個較為完整的虛擬空間，但與戛納電影節競賽會場並沒有很大的鏡像關聯；
第二，雖然可以將影像視作” 虛擬物”，但具體到線下圓桌會議的人物形象卻仍是實拍，如此” 虛擬”，與真正的” 標準” 還有一定距離。
本屆NFT 電影節活動排期介紹
同時，針對本次NFT 電影節在轉播時遇到的卡頓問題，筆者也專門對新文藝宇宙平台進行了採訪。
通過採訪得知，國外主會場是5 月19 日深夜才將大部分籌備內容上線至法國元宇宙平台，其留給新文藝宇宙調試的時間本身就過於倉促。再加上國外是用線下直播轉線上的形式進入元宇宙，而到了國內則再以元宇宙對接元宇宙。
因此這種” 線上套線下再接流” 的複雜鏈條無疑成為一大技術門檻，導致轉播會場遭遇一定卡頓問題，直到花費更多時間進行調試後，才得以將該問題解決。
綜上，對於構建出標準的元宇宙，以當前的視角來看，確實連邁出堅實的第一步都仍有差距，想到達最終的” 虛實聯動”，仍然任重而道遠。
NFT 收藏品成為新的風口嗎？
據《光明日報》5 月24 日發布的一則報導顯示：” 近年來，數字藏品在90 後、00 後群體中頗為流行。和過往的炒鞋一樣，一開始，有人賺了不少錢。比如NFT 平台iBox 上一款名為《NFT 大鬧天宮》系列的數字圖片，起始價為99 元，但經過一輪又一輪價格哄抬，已漲至11900 餘元，限量2000 份。”
而在本屆NFT 電影節虛擬空間二層的數字展品《Entre Nous》，本為一部電影的它，現在其海報被NFT 化，標價即為3500 歐，同時也標明，若用戶購買了該NFT，將可獲得影片相關的特價票、VIP 商品和DAO 藏品接收股息，同時該筆支付也將被用以資助該片製片工作。
《Entre Nous》NFT 海報
為何同樣是NFT，國內外價格與玩法差別這麼大？
筆者經過調查發現，在國內，以數字藏品平台iBox 為例。在交易環節，其設有” 首發” 與” 寄售” 兩個渠道。首發市場中的數字藏品多由iBox 官方聯合各種IP 版權所有方發行，通常價格較低，數量有限，需要搶購。
而” 寄售” 市場則是該平台開設的一個可供用戶公開交易數字藏品的二級市場聯盟鏈，像《光明日報》所提及的” 價格哄抬”，發生的場地便為此處。但由於國內每個聯盟鏈之間不流通，NFT 只能在該平台內小範圍交易，故金融屬性較弱。
iBox 平台正在售賣的《大鬧天宮》NFT 藏品
但是在國外，由於NFT 供大於求、普通用戶鑄造藏品自由度高、平台建立在以太坊等公鏈上流通性高等特點，金融屬性較高且鮮有炒價行為出現，更多為收藏與支持用。
不過，就在此次採訪中，本屆NFT 電影節轉播場總負責人幕茗義老師也以電影《長津湖》於今年3 月31 日已發布5000 份藝術藏品為例，表示在當下的中國，已有運用NFT 技術進行招商引資、製作影像的衍生品進行資金回流的變現趨勢。
《長津湖》NFT 作品
他也呼籲，受眾購買NFT 時的行為觀念應該是” 擁有自己所喜歡的作品的衍生品”，而不是” 賭” 它能否流入二級市場，像IP” 無聊猴子” 那樣進行炒作、賺錢。這樣，對影像與其創作者才能真正做到資金回流的良性循環。
不過需要注意的是，就目前的形勢而言，相比起平面作品，影像作品製作成NFT 所消耗的成本更高，在製作完成後，也需要較大IP 支持才有可能售賣出去獲取資金，所以目前不建議動態影像使用NFT 冒險，可以嘗試出版海報、平面等衍生品來將該技術的現有價值發揮出來。
首屆NFT 電影節是噱頭還是新趨勢？
就本屆NFT 電影節國內場而言，每場在線人數僅有50-60 人，可見國內受眾對其敏感性與參與度都較低。
筆者認為這樣的情況是源於” 元宇宙” 這一概念仍未較好地落地，國內受眾除了炒價的玩家外，大多仍抱著觀望的心態。
畢竟面對一個目前沒有官方、權威、統一、流通的完全成型平台，更別提擁有公平規則判定的新概念，玩家光憑自身判斷，確實難以正確把握。
但作為首屆NFT 電影節，其開創性又不容小覷：
對於國外而言，雖然與” 標準” 仍有一定差距，但它也讓人們知道了現在的元宇宙發展到了哪一步，NFT 與電影作品結合之後的風向如何。
對於國內而言，除了上述開創性之外，即使其傳播範圍較小，但確實有在向國內傳播國際上流通較廣、較利好於NFT 乃至電影行業發展玩法的意向。
無論是《NFT 大鬧天宮》這一平面作品還是未來的影像作品，它們本身便是虛擬的。而如今，有了NFT 技術，其實是在給虛擬物上打了個版權鏈。 NFT 的存在能很好地保護獨立創作者的版權，甚至可以喚起國內原本薄弱的版權貿易意識，給影像創作提供一條新的資金來源渠道。
而通過NFT 電影節的舉辦，買方也可以支持自己認可的作品及其周邊福利，賣方則可以使用這筆資金投入後續的創作與發行中，形成一個雙贏的局面。
因此，本屆NFT 電影節是噱頭還是標杆其實是二者參半、並不能給出唯一定論的。如何將概念落地、如何樹立正確統一的玩法、如何讓更多人認可它……如何突破這些瓶頸，或許才是本屆NFT 電影節過後最值得探討的問題。
作者：導演幫
來源：Zaker